Anatomía del espacio I: Del interior medido al entorno habitado.

A medida que avanzamos en las discusiones del curso, me he sorprendido a mí mismo buscando entender por qué ciertas arquitecturas nos conmueven sin necesidad de recurrir a formas estrambóticas exageradamente trabajadas o gestos imposibles. Enfrentarse a las lecturas de esta etapa de la clase implica entender que la arquitectura no ocurre en el plano ni en la maqueta, sino en el cuerpo que la recorre, descubrir el espacio no como una abstracción geométrica, sino como una experiencia física directa, cambia por completo la forma en que entiendo el heho del espacio, en ese orden de ideas, me llama profundamente la atención cómo la verdadera densidad de un proyecto se puede lograr a través de la maestría en lo esencial: el manejo de las alturas, la materia, la sombra y la escala humana. Es un camino donde conceptos que parecen sencilos terminan revelando una complejidad enorme cuando se ejecutan con absoluta precisión.

Al revisar la tridimensionalidad en Adolf Loos, por ejemplo, es imposible no asombrarse con la manera en que el Raumplan desafía la lógica de la planta libre tradicional, Loos plantea según mi interpretación que el espacio no se organiza unicamente dividiendo muros en dos dimensiones, sino comprimiendo y descomprimiendo el aire que rodea al cuerpo. Subir dos escalones para entrar a una estancia más baja o pasar de un pasillo angosto a un salón de doble altura genera una reacción física inmediata, las piernas miden la pendiente y el pecho registra la escala de la habitación estoo n lo entiendo como una decisión estética abstracta, es una coreografía para el visitantes y habitane, distinción que vale  la pena tener como arquitecto a la hora de construir el espacio. Esta atención a la escala interna hace que el proyecto se vuelva denso desde adentro, demostrando que un cambio de nivel sutil, ojo, no solo esa escala del mega proyecto y una altura que doble o triplique la general, sino cualquier intervención puede transformar radicalmente la percepción de la intimidad o de la colectividad.

Esta dimensión física del espacio cobra un sentido aún más profundo cuando se cruza con las ideas de Martin Heidegger sobre el habitar leer el espacio no solo como un contenedor inerte que estaba allí esperando a ser llenado, sino algo que surge únicamente a partir del habitar humano, modifica la perspectiva con la que miro cualquier edificio. Para Heidegger, construir es la acción que permite al ser humano echar raíces y establecer una relación poética y de protección con el mundo, habitar no es solo estar bajo un techo es sentirse contenido, protegido y reconocido por el entorno el ser humano no es un espectador pasivo que mira la arquitectura desde afuera, y no podemos tratarlo como tal, siendo esta un arte que no solo se admira sino que se vive, no es essa pintura que está en la pared sino las paredes que te direccionan el camino que se abre y modifica el andar, es aquel agente capaz de otorgarle significado al vacío mediante su presencia, sus dinámicas cotidianas y su necesidad de cobijo.

Al reflexionar sobre cómo se conectan la escala tridimensional de Loos y la dimensión existencial de Heidegger, resulta inevitable buscar un lugar donde estos conceptos dejen de ser teoría abstracta y se conviertan en una experiencia física palpable y aqui es donde quiero adentrarme en un tema que salga de la casilla de cierta manera, pero vale la pena tener un vistazo a la Villa vairea de Alvar aalto, la cual , es para mí uno de los mejores ejemplos para comprender cómo estos principios sembraron las bases de la sensibilidad con la que entendemos el espacio hoy en día, aalto no necesitó o recurrió a geometrías extrañas para crear una obra maestra, tomó los elementos universales de la arquitectura el suelo, la columna, el techo, la ventana y los llevó a un nivel de maestría táctil y perceptiva extraordinario, poniendo siempre al ser humano en el centro del diseño.

Al analizar la villa mairea desde la vivencia del cuerpo, es fascinante ver cómo Aalto aplica una variación tridimensional del espacio que recuerda de inmediato al raumplan de Loos, pero de una forma mucho más fluida, natural e intuitiva. Dentro de la casa no existen divisiones tajantes ni muros agresivos, la zona social se articula mediante leves desniveles en el suelo y variaciones muy estudiadas en la altura de los cielorrasos. El cuerpo del visitante entiende el cambio de uso y la transición de un ambiente público a uno más íntimo no porque haya una puerta cerrada, sino porque los pies pisan un cambio de material o porque el techo se baja ligeramente para acoger una zona de descanso. Hay una compresión y descompresión y descomposición de los elementos constante que acompaña el movimiento del habitante, haciendo que el recorrido sea una experiencia somática continua donde la escala de la casa se ajusta a la escala de la anatomía humana.

Al mismo tiempo, la manera en que la villa mairea se sitúa en el paisaje es una lección directa sobre el habitar heideggeriano. La casa no pretende ser una caja blanca e impoluta que se posa con frialdad sobre el terreno para dominarlo; se arraiga profundamente en el bosque de pinos, Aalto reinterpreta el entorno natural e introduce postes de madera colocados a ritmos irregulares y pilares envueltos en ratán en el interior de la vivienda, caminar por el interior de la casa produce una sensación física similar a la de caminar entre los árboles del bosque exterior, la arquitectura se convierte en un dispositivo de protección que resguarda al cuerpo del clima riguroso, pero que al mismo tiempo lo mantiene conectado espiritualmente con la naturaleza, logrando ese equilibrio poético entre el refugio construido y el entorno natural.

Finalmente, el manejo de la materia y de la percepción sensorial en este proyecto demuestra por qué Aalto logra una complejidad tan alta a partir de elementos sencillos la villa mairea no es una imagen fija pensada para impresionar en una fotografía es una obra pensada para ser habitada con todos los sentidos, el uso de la luz natural que, no entra de forma deslumbrante o agresiva, sino que se filtra sutilmente a través de las celosías y elementos de madera, generando una penumbra cálida que abraza al habitante, la materialidad con el ladrillo visto, la piedra local, el revoque blanco y las distintas texturas de la madera invita constantemente al tacto, los pasamanos curvados con acabados en cuero, la acústica acolchada y el sonido sordo de los pasos sobre el piso de madera demuestran que Aalto diseñó la casa midiendo cada milímetro desde las necesidades físicas y psicológicas del individuo.

Entender la villa mairea para mi es este ejercicio de la materialización de conceptos a través de la escala de Loos y el habitar de Heidegger que permite concluir que la verdadera complejidad en arquitectura no consiste en la pirotecnia formal y pretenciosa, sino en lograr que lo aparentemente simple adquiera una densidad espacial profunda cuando un proyecto domina las alturas en relación con la postura del cuerpo, se arraiga con respeto a su lugar y utiliza la materia para construir bienestar, demuestra que la arquitectura solo cobra vida en el momento en que el hombre la habita.